PORPORA. CONCERTO

con STEFANO BATTAGLIA e MARIANGELA GUALTIERI
cura dell’allestimento e luci di Cesare Ronconi
testi scritti e recitati da Mariangela Gualtieri
musiche composte ed eseguite dal vivo da Stefano Battaglia
Una produzione Teatro Valdoca

La scrittura di una poetessa straordinaria, tenera e solenne | La Repubblica

Porpora: come intendevano greci e latini che parlavano di mare porpora, di onde, di neve o di
cigno porpora, ad indicare il punto in cui un colore è più vibrante, più scintillante. Porpora nasce
dall’urgenza di cantare i colori, accogliendoli come potenze, come forze acustiche: è qui, nella
partitura di Stefano Battaglia, che il mio verso ha trovato una nuova vita sonora, ed è qui che è
nato semplice e felice, l’incontro. La cattedrale di silenzio che la poesia porta in sé, apre questa
volta le sue porte ad una scrittura sonora che amo. Guidati dal nostro regista ci teniamo sospesi,
tesi, in agguato, in quelle acrobazie dell’udire che portano il mondo dentro, fino al fondo. Che
portano il dentro al mondo, fino all’orlo, dove spazio e tempo si accucciano e lasciano per un
istante intuire ciò a cui poesia, musica e silenzio, in fine, conducono | Mariangela Gualtieri

Stefano Battaglia (Milano, 1965), pianista e compositore, dal 1984 ad oggi ha tenuto più di 3000 concerti in tutto il mondo, collaborando con molti musicisti internazionali e pubblicando più di cento dischi, che gli sono valsi numerosi premi e riconoscimenti nazionali ed internazionali. Come concertista classico ha partecipato a numerose rassegne italiane ed europee, e in particolare nel 1986 é stato premiato al Festival “J.S. Bach” a Dusseldorf come miglior giovane interprete dell’anno, proponendo per lo più repertori barocchi (Bach, Scarlatti e Haendel) o moderni (Hindemith, Boulez, Ligeti). Nel circuito jazzistico é stato premiato come miglior talento del 1988 dalla rivista Musica Jazz. È docente ai seminari estivi Siena Jazz dal 1988 e al Corso di specializzazione e di Alta Qualificazione Professionale per esecutori di musica jazz e improvvisatori. A Siena coordina dal 1996 il Laboratorio Permanente di
Ricerca Musicale, spazio dedicato alla ricerca musicale, alla composizione, all’improvvisazione ed alla
sperimentazione. Da quell’anno crea un percorso di studio basato sull’improvvisazione tabula-rasa destinato alla riscoperta della prassi improvvisativa nei diversi linguaggi musicali e attraverso innumerevoli tecniche formali ed esecutive. Ha svolto un’intensa ricerca specifica attorno alla solo performance e al dialogo tra strumenti a percussione. Terminata nel 2000 la trasposizione musicale dei 56 Sonetti a Orfeo di Rainer Maria Rilke, nel 2002 intraprende un nuovo lavoro ispirato da testi poetici: musica le Canciones, Coplas e Glosas del poeta mistico Juan de la Cruz (1542 – 1591). Dal 2004 collabora con la casa discografica tedesca ECM, per cui escono il doppio album con due trio differenti dal titolo Raccolto, e nel 2007 Re: Pasolini. Sempre in piano solo costruisce un tributo ai due poeti mistici Jalal-ad-Din Rumi (1207) e Juan de La Cruz (1542), ispirato all’opera Canzoniere di Rumi e al Monte Carmelo di De la Cruz. Nel 2009 registra il terzo ed il quarto album per ECM, in duo con Michele Rabbia (Pastorale) e in Trio con Salvatore Maiore e Roberto Dani (The River Of Anyder). Nell’aprile 2012 registra Songways, il nuovo album in Trio per ECM, dialogo tra musica e letteratura. In ottobre è prevista, sempre per ECM l’uscita di In The Morning, che documenta il lavoro di Battaglia attorno alla figura di Alec Wilder.

Mariangela Gualtieri è nata a Cesena, in Romagna. Si è laureata in architettura allo IUAV di Venezia. Nel 1983 ha fondato, insieme al regista Cesare Ronconi, il Teatro Valdoca, di cui è drammaturga. Fin dall’inizio ha curato la consegna orale della poesia, dedicando piena attenzione all’apparato di amplificazione della voce e al sodalizio fra verso poetico e musica dal vivo. Fra i testi pubblicati: Antenata (ed. Crocetti, Milano 1992), Sue Dimore (Palazzo delle Esposizioni di Roma, Roma 1996), Nei Leoni e nei Lupi (I Quaderni del Battello Ebbro, Porretta 1996), Parsifal (Teatro Valdoca, Cesena 2000), Chioma (Teatro Valdoca, Cesena 2000), Fuoco Centrale (Giulio Einaudi ed. Torino 2003), Donna che non impara (Galleria Emilio Mazzoli, Modena 2003), Senza polvere senza peso (Giulio Einaudi ed., Torino 2006), Sermone ai cuccioli della mia specie (L’arboreto Editore, Mondaino 2006), Paesaggio con fratello rotto (libro e DVD, Luca Sossella Editore, Roma 2007), Bestia di gioia (Giulio Einaudi ed., Torino 2010), Caino, (Giulio Einaudi ed., Torino 2011), Sermone ai cuccioli della mia specie – CD+libro (Teatro Valdoca, Cesena 2012), A Seneghe. Mariangela Gualtieri/Guido Guidi (Perda Sonadora Imprentas, 2012), Le giovani parole (Einaudi, 2015), Voci di tenebra azzurra (Stampa 2009 ed., 2016).

Cesare Ronconi, dopo la laurea in Architettura allo IUAV di Venezia, fonda nel 1983 a Cesena, insieme a Mariangela Gualtieri, poeta e drammaturga, la Compagnia Teatro Valdoca. La scrittura registica di Ronconi ha due elementi fondanti: l’attore, inteso come corpo glorioso e fonte prima di ispirazione e il verso poetico. Il ruolo centrale dell’attore porta in primo piano il magistero pedagogico di Ronconi, che per ogni spettacolo forma gli interpreti, portando così a maturità professionale molti giovani esordienti e fondendo poi il loro lavoro con quello di attori più esperti. Ogni sua opera è anche genesi di un inedito testo scritto da Mariangela Gualtieri, che prende vita nel fuoco delle prove e sotto la suggestione dei vari interpreti. Nell’ultimo decennio ha condotto vari Corsi Europei di Alta Formazione per l’Attore. Molti gli spettacoli da lui diretti, fra cui vanno ricordati: Lo Spazio della Quiete (1983 e 2009), Ruvido Umano (1986), Antenata (1992), Ossicine (1994), Fuoco Centrale (1995), Nei leoni e nei lupi (1997), Parsifal (1999) e la trilogia Paesaggio con fratello rotto (2004/2005), a ragione considerata il vertice di questo percorso. Del 2011 è lo spettacolo Caino, altro grande affresco di Teatro Valdoca. Negli ultimi anni Cesare Ronconi ha lavorato alla Trilogia della gioia, di cui hanno fatto parte O tu reale, scontrosa felicità (maggio 2012), Ora non hai più paura (febbraio 2013) e Arcaico Prossimo (maggio 2014); il 2013 ha visto inoltre il debutto di Le giovani parole, rito sonoro di Mariangela Gualtieri e il 2014 la nuova produzione di Teatro Valdoca, Voci di tenebra azzurra, preziosa pièce d’arte e poesia. Cesare Ronconi collabora inoltre con la Facoltà di Architettura Aldo Rossi di Cesena.